Cette série de quatre article propose une typologie des différentes compositions qui ont été imaginées, en format portrait puis en format paysage. Au passage nous rencontrerons trois tableaux célèbres de Rembrandt et de Caravage, ainsi que de nombreux autres qui méritent d’être connus.
Cette formule rejette la séparation verticale entre Abraham et Isaac et les rend au contraire solidaires, à la manière d’un groupe sculpté. Elle construit un étagement dans la profondeur, l’Ange à l’arrière-plan et le Fils au première plan.
Le format horizontal force à cohabiter les deux protagonistes divins, l’ailé et le quadrupède. Le bélier devient alors une figure à part entière, dont la place est déterminante pour donner son sens à la composition. Selon ’emplacement des quatre membres du quatuor, nous serons amenés à distinguer quatre grands types de composition horizontale (H1 à H4).
Ce dernier article est consacré aux artistes qui ont traité plusieurs fois et selon des formules différentes le thème du Sacrifice d’Isaac. Nous verrons également quelques oeuvres atypiques.
Des histoires tirées de la Vie de Bouddha se sont diffusée en Occident dous le nom de « Roman de Barlaam et Josaphat” . Cet article est consacré à sa toute première représentation occidentale, oeuvre majeure d’un sculpteur majeur.
Cet article présente quatre études indépendantes, qui ont toutes plus ou moins à voir avec la capture ou le dressage, par des mains féminines, des petits oiseaux.
Cet article est consacré aux quelques rares diptyques du XVème siècle qui fonctionnent sur la mise en parallèle de deux scènes sacrées.